旧文2：为什么日本声优仅靠动画配音无法维持生计

与太郎

本文发表于2023年1月31日，是对Q娃角色美翔舞的声优榎本温子的采访。

​榎本温子、声優がアニメ出演だけでは食べていけない理由を解説する｜FINDERS

榎本温子(えのもと・あつこ)
声優/ナレーター。アニメ「彼氏彼女の事情」の主役・宮沢雪野役で声優デビュー。「ふたりはプリキュア Splash☆Star」(美翔舞役)、「カードファイト!! ヴァンガード」(先導エミ役)ほか多数に出演。Abema Primeのメインナレーターも務める。
Twitter：https://twitter.com/atsuko_bewe
YouTube：https://www.youtube.com/@atsuko_bewe

前言

你知道吗，可以说是为动画赋予生命的声优这一职业，其报酬难以置信的低。由声优中有识之士成立的VOICTION这一团体在2022年9月29日发表了《声优收入现状调查》，根据该调查7成以上的声优年收入不足300万日元。
（注：声优收入调查报告请参考： 旧文1：日本声优收入调查（2022））

同时，最近几年里年轻声优以精神层面过度磨耗为由暂停活动的情况已不鲜见。网络节目ABEMA Prime对于这样的问题进行讨论，结果收到了巨大的反响。

今天，我们邀请出演了上述ABEMA Prime节目的现役声优榎本温子小姐，进一步详细了解声优业界的现状。

声优在动画配音上被占用的时间和收入不对等

——最近几年里，声优报酬过低、年轻声优以精神层面过度磨耗为由暂停活动等问题越来越得到重视，我们也想借此机会向您了解声优业界的现状。

榎本：我本人很希望声优报酬过低这一问题能够得到解决。特别是动画配音的收入实在过低这一点。

动画配音的演出费用是基于日俳連（日本演员协会）的等级制，按从业经历和作品形式确定的。声优在出道后的数年里以junior（准会员）的身份活动，动画和译制片配音一律按每部作品15000日元领取报酬（多渠道播出也没有额外加价）。这个报酬是完全定死不变的，在录音棚被“关”了多久配多少台词都不影响报酬高低，是配主角还是纯路人角色，都是一个价。
（注：声优收入制度请参考： 日本声优的报酬模式）

——那么，声优是从junior毕业之后才能真正开始赚钱吗？

榎本：从junior毕业成为有等级的正式会员之后，动画配音的基础单价仍然是15000日元，想要涨价非常困难。即使是中坚声优，也会有被告知“配音单价18000日元太高了，我们很难与您达成固定合作”的情况。

——假设每月赚20万算“仅靠配音勉强糊口”的收入，想要做到月入这么多需要配多少动画？

榎本：嗯……说实话，以业界现状“仅靠配音就能糊口”恐怕是很困难的。假设（以junior身份）录制一次收入15000日元，每周录制2次即每月录制8次，再减去事务所的经济费用以及扣除各种税费之后，实际上一个月也就拿到10万日元。如果是正式等级会员，虽然配音单价会算上多渠道乘数等系数，最终收入也绝不算很高。用于采访、活动演出的服装之类的东西、发型妆容、通勤费用等基本也是声优自费（角色衣服这样的cos服装倒是能从事务所那边借到）。

活动演出、旁白配音，或者（游戏台词）这样非动画业内配音的工作，是不受声优等级制影响的，所以声优想多赚钱，就要想办法多接这些工作，这个话题后面我会细说。

——生活费不足的话是靠打零工填补家用吗？

匀出打零工的时间也需要费一番功夫呢。我们需要为动画绘制完成后的录音时间预留时间空档。假设动画是每周二的10-15点作为录音时间。一季的动画我们就有6个月的要预留空档。

——为什么需要声优预留空档？

榎本：因为会有动画不能按期绘制完成或是追加调整的情况，所以无法确保一定按照时间表上的时间配音。一个月前通知“动画画不完了，所以这周录制取消”的话，还能临时接其他工作。但是现实中经常会有只提前一周乃至到录制前才通知的情况。那样的话，预留的这个空档就是0收入了。

——某些作品会有“单独录制”的，这样是否就能减少预留空档的情况？

榎本：如果是制作方表示“无论如何都要让你来配”的声优，那么确实能够单独录制。但是动画制作现场“反对搞特殊！大家一起在动画绘制完成后录制才对”的思想根深蒂固。一起录制的话新人能够偷师前辈的技术，所以也不是不能理解这种做法，但是如果是长期作品，和共事的声优们的呼吸、节奏已经有默契了，那偶尔能够单独录制，多空出一些自由时间的话，那就谢天谢地了。

虽然动画配音之外的工作报酬更高……

——榎本小姐您现在是没有加入事务所的自由声优状态，并且是以旁白配音为主对吧。

榎本：是的。旁白配音是声优等级制约束范围外的业务，所以“知名老资格声优或旁白员参演特别节目拿到100万日元报酬”的情况自然也是不少见的。而且旁白配音在时间上也比较自由。

此外，参与活动演出也能拿到更多报酬，当然这也要看活动规模，但一般来说即使是新人也能拿3-5万日元的报酬。我一开始也是惊讶道“咦？活动演出费比动画配音费更高啊？”。游戏、玩具或是广告配音也能拿到动画配音无法相提并论的高报酬。

——脱离了等级制约束薪酬规则就大不一样了呢。

榎本：是啊。就算是刚出道的新人，如果你很可爱又会跳舞，能够加入偶像声优团体，那么只要这个项目还在继续，年收入1000万也不是痴心妄想。活动演出、游戏、广告之类等级制约束之外的工作会接二连三地来。当然，能够有这样机会的只是一小撮幸运儿。

但是这里面也有陷阱。万一这个项目结束了，之前能接到的那些工作立刻就没了，而且因为偶像活动期间你的时间还会被课程和演唱会排练之类的项目占据，很容易搞成“这人都30岁了，却只配过偶像和年轻女主角”这种尴尬的从业经历。甚至会有项目结束同时作为声优的生命也告终的情况。

——工作量大、不好请假，而且常常对未来的不确定性感到不安。是很消磨人的心智的工作环境呢。

榎本：如果能够专注于声音的演技，或许不会有这种感觉。虽然我现在已不再受困扰，但是我自己也在年轻的时候因为精神过度损耗产生过想死的心思呢。关于偶像声优，我在ABEMA的节目上也谈到了，有空的话非常希望各位能看一看。

继续沿用等级制的理由

——按您前面的说法，感觉等级制已经落后于时代现状了。

榎本：确实落后于时代了。不过这个制度原本是为保护声优的利益而诞生的。以前的甲方会提一些更过分的需求，声优往往只能对客户言听计从。为了保护声优，演员协会当初也是出了很大力气的。然而到了21世纪的今天，当初制定的薪酬标准显然已经难以让声优糊口了。

——继续使用等级制还有什么利处吗？

榎本：靠着等级制，制作方能够较为容易地确定动画预算。每一集的声优报酬都能确定。也会有“预算不足所以调整角色人选”的情况。

声优和所属事务所的关系

——想聊聊事务所的辅助工作这个话题。最近不是还会有SNS上私信威胁的情况吗？像这种情况下事务所会采取法律手段对应吗？

榎本：虽然也有为声优采取法律手段的更为尽责的事务所，但大多数事务所做不到。事务所通常是一个经纪人负责同时负责好几个声优，这种业务体制下很难做到细致的沟通。即使寻求帮助，大概也只会回你一句“哎呀，这真可够呛啊……那我帮你暂停SNS活动”。还会有同行通过你的经纪人搞你，搞得你可能要没活可接。甚至“换了事务所之后才发现以前的事务所疯狂吸我的血”的例子我也有所耳闻。

——加入事务所的时候要好好签合同吗？

榎本：我现在和有业务联络的事务所都有好好签合同，但是以前最多也就是简略契约文书的程度。声优和事务所之间是劳务委托协议，然而没有“好好在合同上盖章”这种法律上的操作。

——那么不就会有很多人在不清楚合同必要性的情况下，加入声优业界开始活动吗？

榎本：大多数人是这样的吧。我在刚出道那阵子也只觉得是“签个契约就行”。即使有一定从业经历的声优，也可能不懂代缴税款的规则或是请款单的写法。我选择自由声优这条道路之后，每天都有新知识。

要改变现状以好好保护这一宝贵的出口产品

——关于改善声优业界劳动环境，请问您现在有什么考量。

榎本：想要了解海外的组织（演员工会）是如何运作的。说不定会有能借鉴的地方啊。我觉得自己要是能加入外国的组织也会很有意思（笑）。外语的演技或许会有难度，但要是皮卡丘那样做出叫声的演技我也能演。

——有梦想是好事呢。

榎本：通过了解外国的情况，能够为改善业界提供帮助就最好了呢。将来希望能够改善报酬的形式。比如“动画的演出费+票房分成”这样的提案，能落实就很好。

我期待着漫画家赤松健先生成为国会议员之后的举措。从业界内部难以改变环境的话，或许可以期待从外部借助政治的力量促使它改变。

——最后跟读者们说说您对他们的期望吧。

榎本：我希望读者门也能了解业界现状，一同思考解决方案。以动画为首的IP输出现在说是日本赚取外汇的主要手段之一也不为过了。为了保护日本的文化输出，我今后也会在自己的youtube频道等渠道持续敲警钟。

——总务省每年都会总结“音画作品海外发展现状分析”，在其2020年版上确实也写着，新冠疫情的风波中日本动画的出口总额仍在继续增加。感谢您参加今天的采访。

（未完待续）