3月的狮子 BD访谈
本帖最后由 ghsakv 于 2020-9-14 17:12 编辑原作者：@Junglemgs（已获转载授权，这位在S1也有号）
BD1卷访谈
新房昭之x冈田坚二朗
【想做让原作粉不失望的作品】
---先问冈田先生，在读了原作后有什么感想呢？
冈田：是一个把很多主题和要素压缩集合到一起，读起来的密度很高的作品，正因如此留下了很深的印象。
---以前知道“3月的狮子”这部作品吗？
冈田：较久之前就知道了羽海野老师以将棋为题材在画作品，自然也知道了标题。因为这次接到了动画化的工作，借此机会把羽海野老师原作的“蜂蜜与四叶草”动画都看了一遍。因为“3月的狮子”是在青年杂志上连载，所以比起“四叶草”的年龄扩散度更高，而且随着2卷、3卷读下来，各种角色隐藏的一面和故事的整体构造也逐渐显示出来。我觉得是随着故事进展，越读越有一丝的作品。
---冈田先生在“3月的狮子”里是第一次在shaft动画任系列监督，新房监督对之前冈田先生的工作有什么看法？
新房：冈田在“伪恋：”和物语系列里都有一种很努力去做的感觉，经常参与shaft作品的人中，随着参与增加会有难以把控的情况出现，但冈田先生很快就能理解我们这里的想法，是很能靠得住的人。有种“冈田先生做这集演出的话，就没有什么可担心”的安心感。
冈田：不论物语系列还是伪恋都是注重原作世界观的作品，是将世界观能以动画的形式表现出来的作品，这些经验在“3月的狮子”里也得到了活用。我也是很注重原作的感觉来做动画的类型，所以为了做出不会让原作粉失望的作品而不断努力。
---在初期，两位针对动画制作的方向都讨论了什么呢？
冈田：没有什么正经开会的印象，大多时候都是一起去吃饭的时候讨论。
新房：这是为了找到共同语言，果然世代不一样的话，“这个作品是这样的感觉”这类话语很难顺利传递的。记得我说过“一定要去看《明日之丈》”这个话。
冈田：是这样的（笑）。
新房：在感觉上，“明日之丈”和“3月的狮子”是有不少共通点的，所以我觉得“明日之丈”会是很好的参考。
冈田：现在是第一部看完了，准备看2的时候。
新房：哪里相似不好具体的说出来。。。比如说我觉得矢吹丈对于拳击的热爱不能说是从心底里发出的。当然他很投入，而拳击也成为他生命中不可缺少的一部分，但如果遇到的不是拳击而是其他格斗技的话也可能没有问题，我想这实际上就和零与将棋的关系会不会很相似。
冈田：我也有类似的感觉，对零来说将棋就是为了活下去的手段。
新房：就是这样，如果零不是遇到将棋，比如说围棋的话，也就可能会成为围棋棋士。虽然不止这个例子，不过“明日之丈”和“3月的狮子”是有共通点的感觉。
冈田：当然，不止“明日之丈”，还有要确定“把原作的世界观以动画形式很认真地做出来”。说来羽海野老师画角色地方式非常独特，表情不断有变化，而且不同格里都会画出完全不一样的表情，我觉得以角色丰富的表情展现来追求角色性也是动画需要注意的点。
---羽海野老师的画，不只是角色，背景的氛围也很独特。
冈田：是的呢。新房监督也说了不只是角色还需要把背景完全考虑进去。
新房：将羽海野老师的漫画动画化的话，不做到将背景也完全还原是不行的。加上背景才会是羽海野漫画，不这样“3月的狮子”动画就说不上能做了。
---换一个话题，想知道冈田先生有没有将棋的经验呢？
冈田：完全没有呢（笑）。所以在做的时候学习了很多，有好多次负责棋谱制作的田中（诚）先生召开的学习会，我和角色设计的杉山（延宽）先生一同从基本规则开始学习。而且作为动画的参考，也学习了职业棋手的各种动作。
---新房监督的经验呢？
新房：小学的时候经常去下棋的。我们那时候基本每家都会有棋盘和棋子，就像是固定的娱乐方式。我家这里有个叔叔是获得段位的，有比试过几次，就算让了飞车角桂马香车也赢不了（笑）。
【作为演出家的发挥】
---冈田先生在shaft也有参加过其他作品，已经做到了系列监督这个职位，想问一下对shaft动画的印象
冈田：我觉得shaft的一大特点是对创意工夫的容许很大，在其他公司作品里，演出的工作范围是相当受限的，因为只重视到分镜，在之后的演出有过被看成是减少返工的处理人员的情况。虽然演出人员很努力一定程度上加入了自己的创意和发想，但也有被认为对于作品“不做到这个程度也没问题”的情况。但在shaft里演出的工作范围给的很大，因此能从更广大的方面观察作品。当然这样会有很大的责任压力，但同时也会感到很有收获。
新房：在shaft内的确是这样呢。而且不只是公司，我自己也是更注重演出的，比如“这里的pan该是几秒”这种指示我觉得不应是分镜而是演出担当要去做的，但大多数作品是7：3的比例，在分镜的占比上更多的感觉。
冈田：而且在某些情况下，演出所能做的工作也会被作画监督分走，这样的话演出所能做的事越来越少了。
新房：在我看来，演出和分镜的工作比重要逆转一下到6：4的比例要好。
冈田：也正因为新房监督的这个想法，shaft内画的分镜上对于秒数的指示都很灵活，当然分镜上是有标记的，但最终的决定权还是在演出上，分镜上的秒数只是作为方便，在出现时长较长或短的状况时就是演出来调整。
新房：我在画分镜时不会决定秒数，但有时候会在应该用6秒的镜头上刻意写“4秒”，并不是实际要这么短，而是一种“需要这么快”的意思传达。所以在需要注重节奏的地方，我会故意标注上这类的提示来传递想法。也正因为交给演出去做才会有这样的标记。
---在“3月的狮子”制作相关里，演出人员的工作会很难吗？
冈田：因为原作是漫画，所以阅读的节奏每个人都不一样。有些时候会很认真去读，但按照情况也会有很快翻过的读法，但动画中是不好做快进的。还有，“3月的狮子”动画化主旨是“把原作中的台词一句都不能放过，全力整合起来”，要在这个基础上按动画的节奏去做是特别难的事。。。不管怎么做读文字和作为动画台词的节奏都是不一样的。
新房：没错。
冈田：所以在这种情况下，我作为演出需要进行考量，在分镜上标注的秒数和演技是不是一定需要的，考虑这类问题就应是演出家的本职工作。
新房：演出家需要根据当下的情况来做出明确的决断并行动是很重要的。虽然在分镜上看着很简单，但实际实行时会怎么样，在原画交上来和意向不一致的时候该怎么做，在不断对应这类情况下进行制作是必要的。演出在这种意思下是一种有live感的工作。
---刚才有提到“把原作中的台词一句都不能放过，全力整合起来”这句话，原作里，每一格中都有很多的台词和动作，将这些做成动画时有什么困难的地方呢？
冈田：这里头是有能让演出哭出来的场景在呢（笑）。不过这类画格常常是搞笑场景或是注重感情表现的情景，所以用尽量增加cut数来引出节奏感的方法做成了。
---关于猫的部分在动画制作中也是需要考虑的部分对吧。
冈田：在猫们不是叫而是说台词的时候，尽量使用up来表示，尽量不让它们和人物在同一个画面出现造出区别感。但是猫不是很治愈的吗（笑），即使是很严肃的单回里，只要猫们在川本家出现都会让人放松。
新房：在零的房间，将棋会馆，和川本家三个地方气氛都是不一样的，正因如此猫们的存在是很重要的。
---还有，大量的独白和内心活动也是“3月的狮子”中一个特点。
新房：在故事中加入零的内心独白的场景是羽海野老师的独特之处，但在动画里该用什么样的画面展示是一件很难的事情，不过已经有了在西尾维新的物语系列中一气呵成加入大量独白的经验了，将这些经验应用过来觉得大概是做成了的。
---然后与之相反，第一集有一长段时间是完全没有台词的。
新房：这么做的前提是，原作里就是这样去展现的。
冈田：我想的是最初需要把零的孤独感展现出来，所以按照原作不加入任何台词是正确的做法。而且之后零到川本家就突然转变为普通的交谈场景，想要把这种反差作为一种印象留存下来。
新房：不过只是第一集的开头部分，同时还抱着实际上是否可行不做是不知道的想法去做的。
冈田：的确是的呢。在实际做的过程中也就有了“这里这样做会更好”的想法，和监督两人一同解决问题。
---那一段虽然没有台词，但音乐的印象很深刻，听说是按照film scoring（按画面配乐）去做的。
新房：因为大概7分钟长没有台词，所以我想音乐是必要的。
冈田：也有过只用效果音去挑战的选择。
新房：这样去做的确可以，但因为看动画时会有人觉得“这动画什么鬼？”，所以想了想还是要把音乐加进去。
---不过的确是很有印象的音乐。
新房：这音乐是作为“3月的狮子”动画的象征，做出了那样的曲调。对于零的配乐，为了象征他所以需要沉重的曲调。作为零个人的曲调很适合，但作为第一集的开头还是需要象征“3月的狮子”整部作品的曲调更好。
---关于音乐，负责的桥本由香丽是由新房监督推荐的。
新房：因为她是很擅长旋律的制作，所以我认为很符合“3月的狮子”，而且以前在“月咏”“绝望先生”“锁锁美”等作品里都合作过，打交道的时间比较长，所以就推荐了过来。
---说来是不是有去实地取材过？
冈田：是有过，和staff人员一起的，特别是去了好几次月岛。果然按着照片完全描一遍和不按照片完全照想象画出的画面在说服力上是完全不同的，因为去了实地所以能感受到光线的不同，随着时间变化景色也会有不一样的表现。不仅是画面的部分，声音的部分也在取材中取得，比如月岛的水声，和staff一同在当地录音用到了动画中。
---将棋会馆的取材是怎么样的呢？
冈田：有着在连窃窃私语都不敢的安静状态下，十分紧张的取材记忆。因为天花板意外的比较低，房梁经常擦过头。而且还有个问题，实际上原作漫画里出现的将棋会馆是2007年的样貌，经过9年因为防震工事样貌有了变化，周围的建筑也变化了许多，为了还原漫画中的样貌所以用了当时的照片来描画背景。
---那有观看过对局吗？
冈田：稍微看了一部分，对于下第一手有了“要下出第一手需要很长思考”的印象，那个长度对于动画来说因为时长问题不能再现，但想着用影像把对局中的安静和紧张感要活灵活现地展示出来。
---碟片第一卷收录到第6集，想问一下有没有很有印象的场景。
新房：不能说是很有印象，但第一集开头香子台词的部分，画面中排水口的意图没有传达出来有些遗憾（笑）。
冈田：与其说是意图，更像是小neta一样的。
新房：排水口是圆形的，所以在香子说“叫零（ZERO）啊，奇怪的名字”的时候放出来，想放出一个“0”的意象出来。但羽海野老师也没注意到，之后对我说“是这样的啊！！”（笑）。
---冈田先生有什么在意的场面吗？
冈田：第三集后半，日向在河边哭泣的场景，是西村贵世的作画，是动的很多的演技，效果很好。这也是在合成时，经历了多次试错才做出的从一片寂静到有声音爆发的演出。下来就是第六集，零在海中游泳的想象画面，也做得很好，这是“明日之丈”的杉野昭夫先生画的部分，十分厉害。而且从头开始30秒间是负责美术设计的名仓靖博先生画了波浪和背景，监修了从画面设计到色彩的所有部分。
---对于名仓先生的美术设定有着什么样的印象？
冈田：在画面中放入的信息密度特别高，只能说出“太棒了”一句话。不仅是原作世界观的活化，还加入了名仓先生独有的味道，构架出了很独特的世界观。不止是美术设定还参与了layout，在名仓先生的帮助下影像质量直接提升了一个台阶。
新房：名仓先生也参与了其他的几部作品，因为是从业经历更长，能力更强的人，所以这次我也请他来帮忙了。
冈田：其他还有首次参与shaft作品的美术监督田村盛挥先生，针对将零的家，将棋会馆和川本家三个地方有完全不同气氛的监督指示，很认真地去做了出来，尤其是川本家fuwafuwa的气氛正是依靠田村先生做出来的。
---动画的制作还在进行中，现在有什么感想呢？
新房：我现在比较在意的是角色的表情，现在是将原作味道的表情生动表现出来，但实际上想更进一步，想做出动画中特有的表情展现，但要实现的话难度还是很高。
冈田：“3月的狮子”这部作品里放入的东西特别多，不是“在这里稍微压一下就OK”的作品，而是在很多地方将重点散落放置的类型。接下来我和staff们会努力把这些都集合起来的。
BD2卷访谈
新房昭之x浅野直之
【故意做出暗印象的OP】
--浅野先生是第一次参与新房监督的作品吧，能说一下是怎么进入“3月的狮子”制作中的吗？
浅野：一开始来打招呼说是要做角色设计，但是角色设计之后交给了杉山先生，过了一段时间后shaft那边说“可以的话请做一下ED”，但不知何时就变成了“果然还是要做OP啊”（笑）。不过OP不是一部动画的看板吗，而其唱歌的还是BUMP OF CHICKEN，对于怎么做立刻就有了压力。
--新房监督对于OP有什么要求吗？
新房：在听了歌曲之后，是比我们这里想象的还要明快的曲调，因为ED歌曲已经决定为“Fighter”了，所以是为了展现反差这么做的。不过我觉得曲调明亮的话画面朝黑暗的方向做说不定挺好，结合“3月的狮子”这部作品和主人公零之后，还是觉得明快的画面是不合适的。
浅野：不过按我的想法，因为是明快的曲调，就想做成单行本封面上川本家三姐妹那样明亮的画面风格。但是拿着这个方向做出的印象板去了会议，新房监督说“黑暗的方向比较好”，没想到走这步啊。之后还有“希望不要出现零以外的角色”，听了这个方针后我有些苦恼怎么去做。OP一般来说是随着歌曲的节奏进行角色介绍的形式比较多，因为这次不能这么做，结果能用的方法就比较少了，当时思考了很久。
--新房监督还有其他对于OP的要求吗？
新房：我还说过不要出现将棋的画面，如果在OP里放出“将棋动画”这样的印象，担心观众就可能会直接换台了。其他还有颜色的使用和不使用等。从整体来看，我提了要像John van Fleet画的插画一样的感觉。
浅野：自己一般在不用颜色时经常用BL影，就像Mike Minora的感觉，之后也去查了一下John van Fleet。然后在开始画分镜时，对于如何用黑暗的画面配合明快的曲调中的反差感到很苦恼，而且怎么让零从头到尾一个人也是难题。前半好在能行，在前奏上的提起气势还是必要的，所以自己想着可以从水底这样的精神世界和零这样的感觉之后从前奏到后半向现实展开。然后从原作里抽出觉得可以用的部分把镜头连接起来。
--很苦恼的感觉传达出来了。
浅野：想着“3月的狮子”粉会不会都期待着像封面描绘的水彩风多彩的OP，感觉很不安，一直想着会不会是朝向期待的反方向做着。。。不过能做这种OP的机会是很少有的，而且动画迷们也可能会想“因为是新房监督动画的OP，肯定是有什么意图的”，最后直接有了“如果失败了就甩锅给新房监督”这样的想法（笑）。
新房：（笑）
--再问一下，关于OP新房监督方面又没有修正的要求呢？
新房：不，没有的。不过在分镜交上来后有说过“稍微增加一下cut数”。
浅野：是的呢。最初是30cut，之后追加了10cut，这是一个很不错的增加。在cutting过程中制作desk安田（孝一）先生也说“浅野先生，这个看着很好啊”，所以有了“可以这样做”的自信。
--关于OP的作画是怎么样的呢？
浅野：在很少的时间内，有田中宏纪，阿部望，中村直人，篠田知宏这些很强的作画人员集中起来真的很感谢。很在意的最初的cut是田中先生画的，后半部分的cut也有了很棒的表现。
--听说浅野先生也作为作画监督投入进去了
浅野：不不，总作画监督杉山先生也投入了很多，杉山先生说“OP相关都交给我”，最后也负责了所有cut的修正，因为自己本来也想避开和正片的绘画风格不同，有杉山先生在帮了大忙。
--OP的制作时间有多长呢？
浅野：从会议开始整整4周吧，因为到交工的日程安排很紧张，所以想过要是更早一些的话会更好，因为不论着急不着急都是要用时间的。
新房：正片做好后，有一段时间OP部分是空着的，在这上面特别投入。
浅野：真的是压着线的。。。而且在做V编的时候发现长度上出了问题，成了大事件，影像和歌曲的节奏合不上，很着急地拉长缩短总算对上了节奏，终于感觉到了完成。
--光是听着就觉得有点胃痛了。
浅野：自己是在制作过程的中途就有“这下麻烦了，赶不上”的想法，但让我惊讶的是，shaft的各位都感觉不是那么着急的样子。
新房：不不，真的是没什么余裕时间了（笑）。
浅野：实际上在V编的时候，除了shaft的人以外的其他人都是很紧张的感觉，我也觉得“这氛围很不妙”而很紧张。所以我站在编辑室的最前方，而且内心说着绝对不回头（笑）。
--看过完成后的OP感想是什么呢。
新房：感觉做出了特别不可思议的东西，画面和音乐的方向性完全不一样但很好的合在了一起，得到了一个很有意思的调和OP。
浅野：因为是一直没做过的尝试，所以有很多不做就不知道的事，这既有不安也有收获。
新房：不过不做就不知道的事会产生出很有趣的东西。不过一般来说，在OP上做这样实验性的操作还是比较特别的。
浅野：如果没有新房监督的要求，不论谁都会想着是明亮的OP画面，但相对就会变得普通。放送后听到了很多好评，我也安心了，很高兴。对如果失败了就想着甩锅的自己感到了羞愧（笑）。
--羽海野老师的感想是什么呢？
新房：羽海野老师是大好评，说“看了好多遍”。从开头的零进入水中就和羽海野老师的想象一致了，而且作品标题出现时是画了并排的三月町的大楼呢，就个人来说很想在正片里用上。
浅野：能这么说我很高兴，大楼部分做了很多试错，最后是特意用原画表现的。
--回顾这次OP的工作有什么感想呢？
浅野：在V编出现长度问题时脸都青了，但最后努力还是有成就感的，不过制作的途中虽然特别辛苦，现在回想起来也是不错的回忆了。
新房：看着各位的反应我也感受到了一种成就感，对自己来说这也是个很不错的OP。
浅野：非常感谢，不过能做这么自由的挑战也是多亏了新房监督和shaft的帮助。shaft有新房监督在，也像名监督率领名画师聚集的顶级公司有的一种一体感。不过在那些公司里有一种“我们是XXX一员”这种自豪感，结果外部来的参加人员就会有被排外的感觉，不过在shaft里没有那样的感觉。虽然是有作为工作室的一体感，但的确没有排他的感觉。
新房：我觉得“我们是shaft”这类话一定会被当成玩笑话的（笑），但不一样的是，我也希望能有一种自豪感。
浅野：不过我觉得这样的感觉挺好的，我也能很快融入，工作起来感觉很方便，是个做完后有回报的工作。
BD3卷访谈
名仓靖博
--首先请说以下读过原作后的感想。
名仓：是以自己一直以来不熟悉的将棋为主题，而且有很多大叔角色登场的很深厚的印象。羽海野老师对人们的观察很细致入微，也逐渐被作品的世界观吸引，不知不觉间就读了很多。在画面上营造出了很温暖的世界观，很有魅力。
--这次是作为美术设计参与制作的，在名仓先生的生涯里也是很少见的。
名仓：是的呢，虽然有过在一部动画的一集中担当美术设计的经历，但像这样全话参与制作的作品还是第一次。
--从新房监督那里有什么请求或是讨论吗？
名仓：一开始说的是零的公寓房，川本家和将棋会馆三个地方的印象。川本家和三月町是带有温暖的地方，而相对的，河对面零的公寓房是没有生活感的单调感觉，而将棋会馆则是既有零的工作场地也有战场的凛然气氛。在这基础上画的时候我对川本家是比较自由和怀旧的感觉，零的公寓房是凛冽和单调，将棋会馆则是取了中间的感觉。
--就是在不同地方画的方式有差别。
名仓：川本家和零的公寓房的差别是很明确的，所以与展现手画感的川本家相比，零的房间就像尺规画出来的一样强调无机质感。还有家具和小道具很少，突出了空间广大的印象，以此强调零的孤独感。
--实地取材也参与了。
名仓：在月岛，去看了中央大桥和小桥，以及文字烧店。与都市中心的时间流动感觉完全不一样，是个很舒适放松的地方。还有能在日式房屋的后面直接看到大桥和高楼的下町的景色很是独特，能让这些要素看着不违和，实在是有趣，去到的各式各样建筑的大小和感受下町的空气对美术设定的制作很有助力。还去了将棋会馆，那里有一种作为战场的气氛，从建筑整体上感受到了肃然之气。但从窗边看到的景象十分安稳，紧张的地方和不紧张的地方同时存在，很有意思。
--实际的美术设定制作的感觉如何？
名仓：制作时将原作漫画和取材的照片都活用，想着将两边合理的融合起来去做。不过和美术监督不同，我的任务是画出不带颜色的线画，还需要从中传达自己的意向，还是很有难度的。。比如上了色之后就可以使用空气远近法调整画面内部的颜色，但这次是只有线条描画所以不能实现。不过除了困难之处外，也有收获。
--名仓先生自己是有美术相关的各种印象了，那是不是与美术监督田村先生交谈过呢？
名仓：在取材的过程中虽然有见过面，但直接的谈话和交流基本上是没有的。不过有机会见到上交的美术板，看的时候感觉很漂亮。在其中对川本家夜景的图很有印象，从门里微微透出了一些光亮，这是自己没有画到的部分。而且还有很多超出自己想象的美术板，以田村先生为首，这部作品的美术staff都特别厉害。我这次是第一次做美术设定的工作，深刻感觉到是美术人员给了很大的支援。
--顺便，在做出的美术设定里有什么印象深刻的地方吗？
名仓：印象比较深刻的是两座桥，桥是很难画的，不调查的话就画不出构造，怎样表现重量感也是一个问题。好在关于桥的部分因为有了取材所以减轻了难度。
--名仓先生除了美术设定，还有一个画面设计的职位。
名仓：我还负责了全话的原图检查，包括背景和美术细节，“3月的狮子”平均1话是400cut，第一季度我在其中每话都检查了150-180cut的图（理由：1cut里一般包含2-3张图），第二季度开始因为我还有ED的制作加上staff们也习惯了，所以减少了检查的cut数目。不过因为工作量很大，就算减少了一部分还是很麻烦的（笑）。
--名仓先生在检查的过程中主要是修正哪些部分呢？
名仓：在整体上做的比较多的是修改出广角感的视角，不过因为觉得可能和新房监督的想法不一致，所以有时候减少视角修正，不是以镜头的感觉而是做出人眼感觉的构图。
--名仓先生除了美术设定和画面设计外还参与了原画工作。
名仓：画了第一集开头的波纹和OP结束后的排水口上水的部分，基本上是画角色不出现的，尤其是水或云比较多的镜头。不过有个例外是18集的松鼠老师（笑），应系列监督冈田先生的请求，画了相关的所有内容。
--还有负责了第六集零在海中游泳的想象场景，红色的大海很有印象。
名仓：有30秒长度，是个很有挑战性的cut，对于如何保证达到这个长度进行了多次试错，一开始自己内心就有了红色大海的意象，然后把这个想法传递给色彩设计的渡边（康子），然后逐步调整整体印象。因为“很白的天空有意思”这个想法把原有的背景舍弃，特意画出云来，以一种稍稍振动的感觉去画，自己也觉得做出了很有意思的东西。
--对于包含了众多要素的“3月的狮子”，看了完成影像后有什么感想。
名仓：我感觉是一部在视觉要素上传达出了魅力的作品。我特别喜欢零独白的部分，演出特别好。正因为从演出的人员开始，有很多人努力的参与才能做出如此好的影像。
--最后请说一下第一季完结的感想和对第二季的愿景。
名仓：我到现在为止参与的多是幻想作品，所以一直在想“3月的狮子”这种现实世界内描绘等身大人物的会不会不适合自己，不过随着制作的进行，自己也意外的很投入等身大的世界制作。这种感觉既有惊讶也有快乐，是一次很刺激的工作经历。对打开了我内心新世界大门的新房监督表示感谢，对于第二期我也会拿出要做的更好的心态去做，请各位多关照。
BD4卷访谈
新房昭之x羽海野千花x久保田光俊
--TV动画“3月的狮子”第一期看到最后现在的感想是什么呢？
羽海野：能做出这么好的动画真是特别高兴，而且因为是在NHK放送，在乡下也能看到。在放送日为了能在晚上也醒着，父母和亲戚都是白天睡下来保证能看上。能听到大家说“很有意思”，我也觉得高兴。
新房：我家虽然也是乡下不过也能看到，和羽海野老师一样，每次放送开始前都一直在电视前等着。
--新房监督和久保田先生对从头到尾的制作有什么感想吗？
新房：因为有原作角色的特写作画，不知道原作感觉能不能做出来。
久保田：续篇还好，对于新作一上来就要做两季是很有挑战的事，而且原作是人气作品这点也成为了压力，不过这也同时成为了刺激，staff们都斗志昂扬，所有人都很努力。
--羽海野老师是经常参与脚本会议的。
羽海野：说实话，一开始想着“在讨论会议上出现能不能做到呢。。”，不过在会议的坐席上把原作拿在手里听着“文字的读法和常见的不一样时优先选哪边？”和“这个对话气泡是谁的？”等等话语，觉得“去了也没问题”安心下来了（笑）。
久保田：在问到时立刻就有回答真的是帮大忙了。
新房：实在是需要原创部分时，羽海野老师就会画出场景相关的name，真的很感谢。
--其他还有为了能放入30分长的动画里对原作的哪些部分需要减掉的讨论也有过的吧。
久保田：在动画限定的时长里做到放不下为止是不行的，不过要剪去原作的哪一部分是十分难以选择的。一看不像是很重要的场景，或是看着平常的台词也是有绝对不能去掉的情况，所以在脚本阶段有羽海野老师认真监修真的是帮了大忙。
新房：的确是的，与主线故事相关联的地方很容易看出来，但不太相关的部分实际上是对角色和世界观的魅力构建起了大作用的。虽然这些部分很好的留存了下来，不过只靠我们去做的话真的是很难的事。
久保田：把看着没什么特别的场景和对话堆积起来是很重要的，这次是把台词气泡外写下的文字中的对话也取了出来，结果上，形成了其他地方很少有的“3月的狮子”的特别格式。
--羽海野老师的漫画里，纵向和横向文字，很多的台词和独白交织在一起是很大的特点。
久保田：这种独白和台词取得的绝妙平衡构成，在映像化的时候思考了很多。
新房：而且还有像腰带一样横向的文字与漫画场景并行出现，在动画里该以什么样的顺序展现也是苦恼的一点。
羽海野：在我这里那些横向文字就像是插入曲的歌词一样，在那里有像重叠起来一样的独白和台词的感觉，高野文子的作品里有随着歌曲推进故事的场景，所以自己也一直想这样做。只有横文字，只有独白，只有台词，或是全部按顺序去读，都会有不一样的感觉，这就应该是漫画里该有的表现形式。说实话，当时画的时候没有考虑之后动画的事，这还是给各位添了难处。
--在脚本会议或是录音结束之后，几位听说有一起去吃饭的惯例。
羽海野：在会议中难以提出的话题，在吃饭的过程中就能很轻松的问了出来，是很快乐和充实的一段时间。
久保田：这就是新房监督的目的呢（笑）。
新房：当然，就是为了这样才去吃饭的（笑）。
羽海野：在录音过后，声优们也会一起过来，听着他们的美妙声音吃的饭也变的很美味（笑）。还有第一集的放送是大家聚在一起看的，是很棒的回忆。。
--这是谁的提案呢？
羽海野：因为我说“一个人在家看内心会狂跳不止”，新房监督就说“那就一起看吧”。就在录音地点附近的一个居酒屋说“有个项目”，在那里召开了“第一集观赏会”。
新房：那个时候出演零的河西健吾与三姐妹的声优都来了。
羽海野：十分开心，放送结束后大家都在说自己的感想，把感想发到推上，现在想来也很有意思（笑）。
--有很喜欢的角色吗？在各种媒体上已经说了零和三姐妹的事，这次就主要说配角们吧
久保田：对我来说后藤是很在意的角色，之前新房监督说这个作品有些像“明日之丈”，那后藤就应该是力石彻了，是主角在之后一定要打倒的存在。在第一季里有一些这个方向的描写。
新房：自己的话就是岛田八段了，三木先生的演技真的很棒。
羽海野：真的像是胃在痛一样（笑）。
久保田：岛田一开始的角色的印象有些难以表现，不过加上三木的声音后就感觉形象固定了下来。
新房：去山形的那一话特别好，展现了特别在意故乡的一面，触及到了角色更深的地方。
羽海野：拼死拼活去做了但还是没能取胜，即使如此也要努力继续下去，岛田八段就是这样一个角色。
新房：这样真的很好，还有岛田八段的家实在坡道的途中，那里看着挺有意思，自己也想住一下。
羽海野：之前对一个主力助手说“岛田先生住在坡道的途中，房屋的外观是旧式的日式平房”，交给了各种资料后画出来的就是现在的这个样子。助手也说“羽海野老师肯定是喜欢岛田先生，正因为喜欢才决定让他住在坡道途中的！”，为什么能知道的（笑）？不过在这里住着的岛田先生，很容易能想象出来，在庭院的树上收获夏季蜜柑，在外面的洗衣机转的过程中哼歌等印象不断地能浮现出来。
--动画最终话是用了原作中的一篇番外“Fighter”，这是怎么决定的呢？
羽海野：在考虑最终话放什么内容的时候，还没有决定要有第二季，所以大家想着要做出让观众“想看后续”的内容。在“Fighter”的最后是棋士们一个个出现的场景，其中也有动画里没有登场的棋士，用这个点引出期待后续的心情。而且因为这篇是一话完结所以很有收尾的感觉，就这样决定了。
久保田：记得是为了表现零在两季度长的动画里的成长为讨论的开端，羽海野老师也经过了一番考虑，最后很自然的就决定了。
--在最终话ED的歌曲也是叫“Fighter”呢。
羽海野：这首歌本来就是BUMP OF CHICKEN和漫画原作的合作曲，所以也请求“一定要在动画里用上”，之后也作为第一个ED实现了这个愿望。因为最终话用了“Fighter”这个短篇所以想着ED也要这样所以就有了提案。
--最终话的ED画面是羽海野老师画的画。
久保田：是新房监督最早说“想在ED里让羽海野老师作画”的。
新房：一开始想的是在ED歌曲的中途放入一张羽海野老师的插画一类的，不过没想到最后会是这样实现的。
久保田：没错没错，惊讶的是羽海野老师连分镜都画了。
羽海野：在接到“随着歌曲的进行放出了一幅画”这个请求时，觉得只有一张画的话容易被跳过，如果有很多张的话观众们也不会觉得重复，这样想着自己就全力去画了。
久保田：羽海野老师能做到这种程度的话，我们这里也想着应该全力做好这个部分。
羽海野：第二季度的ED“orion”是米津玄师的歌曲，配上名仓先生很棒的画面，心里有一种“不能输”的感觉。
--鸟扇动翅膀这一段的作为动画表现出来是有些惊讶的。
羽海野：想着让鸟从零的前方横飞过去，但不知道要放在哪里，所以把零和鸟分开画了。在鸟的方面是有两个翅膀扇动的不同画面，没想到做成了能动的样子，被惊到了。
久保田：因为是很棒的画面，staff们想着要做出很好的画面构成，所以很认真去做了。
羽海野：做得很好，真的很感谢。关于这个ED，自己和久保田先生在午夜时分都用LINE互相讨论。为了回应“社长在午夜都需要不断的辛苦工作”，我带着感谢也很努力的做出了回答。
久保田：因为正在制作的过程中有一个不论如何都需要知道的事情，所以直接就去询问了，感谢能很快就回复。
羽海野：有类似“背景中的水珠该怎么描画”的几个问题，拍了照片作为参考发了过去，也说了“就像某卷的这里一样”“画集中这页一样”等话语。
久保田：那时候潮月一也和冈田都在旁边，还说着“羽海野老师这么快就回复了！！”（笑），真的是帮了大忙。
羽海野：那个时候我也有着“想和动画制作staff一同做出最终话”的高扬感，作为其中的一员，有种学园祭中的激动感觉，十分高兴。
--对于ED卡有什么感想呢？
羽海野：想着可能把人生中的运气都用完了（笑）。第一个是三浦老师，一开始画的没想到还没成，又重画了一张，真的是冲击性的事件（笑）。
--作为最初的的ED卡，听说是给了“画主角零的图”的指示，但发来的是三姐妹的图，也因此两位老师和白泉社在烦恼后最后决定重画的。
羽海野：因为是三浦老师画的图，没想到居然需要重画。。。友田先生和岛田先生真的是很可怕的呢。。。
久保田：不过没有采用的那张图，难得有一张就向用在第二季的ED卡里呢。
--这个是不止三浦老师的豪华阵容呢。
羽海野：基本上是不提出“请画这个角色”的要求，不过只有原哲夫老师提了“请画雷堂”的请求。
新房：很有意思（笑）。
久保田：二海堂变为能条纯一画风的第三集，让能条老师来画ED卡真的是很有意思。
羽海野：我是很喜欢“月下棋士”的，想着要是零真实存在的话就会是ED卡里那种画风了。还有在最终回，没想到会是萩尾望都老师来画，“这是让我的神画的！！”这种冲击让我觉得我把运气都用尽了，在这里死去都可以了（笑）。
--在这么多绘画里，最喜欢哪位老师的作品呢？
羽海野：最后还有另一位神--千叶彻弥老师画的画，真的特别感动。本来在那个场景应该带着悲伤表情的零，在千叶老师的笔下是笑着的，有着很温暖的感觉。真的很感谢各位，因为篇幅不允许提及所有人的名字，但还是要表达谢意。
--“3月的狮子”也决定了第二季。
羽海野：在第二季动画能做到的漫画部分，是建立起和读者的信赖关系的时段。抱着“从这开始我想画一些自己想到的事情可以吗？”这样的心情，在大家提案出的故事中，有很多把自己的想法加了进去的话数。尤其是日向受到的各种苦痛，在观看第二季时也会有让观众觉得很痛心的描写，但即使这样我也想着要让大家读到这些事继续画了下去。在动画中期望大家能关注零和三姐妹跨过悲伤的姿态。
久保田：自己很喜欢柳原的故事，我也觉得那是羽海野老师和读者建立了信赖关系后才能有的故事。
羽海野：的确是这样呢。这个故事如果是在8卷以前，和读者间没建立好信赖关系时是画不出来的。
久保田：第一季主要是描写了零的各种挣扎，第二季就是零周围相关人的深度挖掘了，是表现出他们和大家都是在战斗的群像剧了。有开心的故事也有很悲伤的故事，很期待放送后观众们如何理解这些。
新房：在第二季里，是能逐渐看出零的变化的。
羽海野：在原作中零是在单行本一册间就能一个人做成之前一直做不到的事，可以放出声大笑，可以自己主动去打电话，以这样的节奏在逐渐成长。
新房：如何表现零的成长是一件很难的事，看着分镜想着“这样的笑脸可能还做不出来吧”，现在还是有烦恼的地方。不过在这里就体现出羽海野老师的作品里现实的部分。
羽海野：在现实中人是不会突然就产生变化的，所以零是一步步在改变，按着“这样就可以了”的想法去画的。然后不止是零，其他角色和三姐妹的一小步成长也请读者们一同见证。
BD8卷访谈
新房昭之x羽海野千花
--首先从羽海野老师开始，决定制作第二季的时候有什么印象吗？
羽海野：对我来说，第一季动画的质量很让人高兴，看完的感觉特别幸福！不过反过来说，做出这么好的动画之后，原作要是出现问题的话，对相关的所有人来说都很失礼。如果之后原作暴走了，都会有种去死都不能死的彻底的感觉。在网上也听到很多说动画更有趣的话。
--不会不会的（笑）
羽海野：果然我画的漫画读起来会很难懂吗。。。还有做成动画后也有了一些发现，比如我很喜欢动画中的明里（笑）。原作里前发是很正经的分开了，但杉山先生画出的明里，额头部分稍微有一些偏过来的头发，看上去更加可爱了。所以原作上有向着动画中的明里发展的感觉。
--这么说了，确实是！
羽海野：动画里有些时候会插入一些黑白的画，看了后突然觉得“欸？我什么时候画了这幅画的？”，之后又想到“啊，不是不是，这是杉山先生他们画出来的”（笑）。不过，第二季有很长一段很严肃的内容，我也在想着按那样的质量做成动画后，会变成什么样啊。
--的确，从日向的欺凌开始，一直都是很沉重的内容。
羽海野：大概，观众的内心就会像乘着过山车一样不停上下摇动吧。还有，我想着能在NHK放送的一个原因就在于欺凌这个篇章。所以也想着要能不辜负各方面的期望认真做好。
新房：还是不能避开原作，要正面做出对应欺凌的展开。羽海野老师一开始是以漫画的形式画出来的，画出来的部分真的是超越想象的厉害，在我们这边是带着这样的能量去做动画的，但是有种直接模拟体验了羽海野老师那十分厉害的作画过程的感觉。从中也又一次感受到了羽海野老师的过人之处。可能不算是个证据吧，在第二季制作开始的时候，因为身体不太好而有些困扰，大概是因为压力导致免疫能力下降了，但制作完成的时候感觉身体转好了（笑）。自己虽然没有想到，但身体是很诚实的。
羽海野：听了刚才的话，觉得能拜托新房监督来做动画是真的太好了（笑）。对自己来说，也是要像被吸入动画和作品中一样去做的。一同随着痛苦制作出来，心情是一半过意不去，也十分感谢。
--对新房监督来说，有没有被欺凌篇章的演出击中过内心的时候？
新房：我是想着要把欺凌两方公平的进行描写，很明显的，欺凌方是像恶人一样会被看到的人避开的。在尽量以中立视角去看的基础上，观众会知道各方人的感受，也会去思考。虽然这么说，动画是与很多人相关联的，在制作过程中也会自然而然对日向方有支持。所以虽然不能说做到了什么样的程度，但就自己来说会按这个方向去做的。
羽海野：最后原作也以不是惩恶扬善的形式下结束了整个故事，做了形式上的道歉后，结果没有谁去反省就结束了。我想着是在中立的角度上去画，在之后这段内容所有人也都有各自的思考和讨论。
新房：实际上，现实中也是这样子的。像这样展现现实的严苛也是“3月的狮子”一直在做的。
羽海野：还有观看之后，相关联的staff们也逐渐的都感觉到内心里有什么东西被填上了。故事内容是很可怕的，所以在日向她们在哭出来的时候，看着会有着“为什么这么好！！”的感觉，这有种被诅咒的感觉（笑）。
--对于不同的集数，可以感觉到担当演出的staff的特色，很有意思。
新房：我觉得在演出家之间也是有切磋琢磨的情况的，之后就是自己负责的话数了很不妙这类（笑）。这种因为是大家一起去做的才会有的热闹感是很有意思的。我在开始做演出的时候，所有演出人员都是在同一家公司里的，这样子很自然的就会想要做能互相刺激的内容出来。在“3月的狮子”中，演出人员也都集中在社内，做着类似的事。
--还有一个问题，第二季里柳原棋匠的回数也是印象很深的。
羽海野：柳原先生的集数中，以黑白形式一下子出现的画面看着很帅气，还有就是被衣带绑住的柳原先生，不能从火焰面前逃离的镜头。那个镜头真的很漂亮，在绀色的夜空下燃烧着橙色的火焰，这是在漫画里做不到的，因为是动画才能做到。放送结束后，很快向久保田社长发了邮件问“这里上色的是谁？”，问了之后知道了是名仓先生画的画，渡边小姐做的上色。
新房：柳原先生的故事也是我很投入的一个故事，对于日向的欺凌故事我是想着公平的去描画，但这里没做到（笑）。虽然有想让岛田胜出的心情，一到画柳原先生的部分时，不论如何都想支持这一方，自己有这样想过。
羽海野：对我来说，岛田和柳原的那场对决是我自己认真去画的一场了。在这之前，原作第4卷出场的岛田和宗谷的对局是规模最大的，想着可能超越不了的，但一画上柳原先生的故事时，就觉着这可能就是我的高峰了。其实，起初的想法是岛田会赢下对局。
--是这样的吗！
羽海野：但是在画的过程中，我逐渐觉得“这已经是如果柳原先生不赢得话，我也会不行的”，在内心对岛田道歉之后（笑），变为了柳原获胜的展开。还有在画这篇的时候正好是震灾之后，在看了很多家被烧毁，被冲垮的老年人后我觉得“要是留在这烧过的原野上努力站着的人们不能取胜的话，就没有画漫画的意义了！！”。而且，还画出了柳原先生的友人。。。其实在画友人说“好可怕啊”这句话的表情时，第一次觉得很好的画出了大叔的脸——是人无论有了多大年纪画技一直是一点点进步的感觉。既然友人都说了“这个很可怕，该怎么办”的话，已经是绝对不能输的情况了。
新房：的确是的呢。所以也考虑了很久声优的选择，因为要表现出不是突然出现的，而是一直和柳原交好的感觉所以很难办。在这里失败的话，其他努力都会白费，因此焦虑了一段时间，想着不赶快定下来就不妙了。
--最后是选定了中尾隆圣先生，非常合适呢。
新房：真的是太好了。
羽海野：从录音棚外看的时候，柳原的配音大冢芳忠和会长的配音玄田哲章，以及中尾先生并排着在对话。从后面只是看着就已经足够幸运了（笑），这些人都是有着以年为单位配音的角色的——也想着，没有女孩子出场没问题吧。不过放送后，看了推上大家都是很兴奋的，也放心了。
新房：作为老手声优，在演技上的存在感是很强的。那样的一集能以很好的形态完成，真的是太好了，能做这样事的情况特别少见。
--是对新房监督来说很投入的一集呢。
新房：因为柳原的经历和自己是有一些重叠的部分，虽然一直认为自己是中坚的部分，看来也不再是了呢（笑）。还有这样一直工作下去，一同工作的同伴也逐渐离开，就会觉得，自己已经从这里逃不出去了。
羽海野：是这样呢。在画这部分的时候，正是实际体会到之前一同努力的同伴们也一个个离开的感觉的时候。对于在女性向杂志画漫画的人来说，经常有因为杂志休刊而隐退的情况。还有虽然本人还是想继续画，但没有了画的地方只能离开的人。看着这些事，就觉得现在有着画画的地方，说着“辛苦”而不继续画是不行的。
新房：不过这话也是可以说的（笑）。
--新房监督这是第一次做有少女漫画感原作的改编呢。
新房：是的，虽然这么说，一直以来也没有这样的机会，以前就一直喜欢看少女漫画，也看了很多同时代的作品，有很多喜欢的少女漫画作家。
羽海野：一开始见面的时候，也说了很多少女漫画相关的事呢。比如内田善美老师和河Akira老师。
新房：我挺喜欢“いらかの波”的。
羽海野：能交流河Akira老师相关话题的人很少见，特别高兴。现在想起来“蜂蜜与四叶草”里的森田忍，就是河Akira老师画的男角色和“シャンペン・シャワー”里Jose混合在一起的角色。
新房：说来之前“忍者小英雄”作品里的钱包，在家里找到了，就是“别册Magaret”给读者的礼物那个。虽然完全不记得了，但应该当时是喜欢到直接去应募这个礼物的。还有“Ribon”附录的扑克牌我也留着一些。
羽海野：好厉害！要是有“美季和苹果派”的画在上面的牌的话。。。
新房：这个倒真的没有（笑），“美季和苹果派”的话，现在还有个后悔，在旧书店看见过一次，但那时候并不想看这个，所以就给朋友说“这个在卖呢”，然后他就说“那我就买了”之后去买了。。。虽然有着“新美季和苹果派”，但时常还是会后悔当时没有去买。
--还有件事，就是监督参与的最终话A部分。基本是静止画这样异色的内容的发起人听说是新房监督。
新房：那一部分是以幸田家母亲的视点叙述的一话，想表现出和正片不一样的气氛。而且之前一直想着的点子刚好和这一话能配合上。
羽海野：虽然一直用静止画，但在零抱住狗的时候还是动了起来。在那个瞬间我落泪了，其实那里在原作中没有画的很好。漫画因为全部都并不起来，所以都是一致的感情量级，但在动画里那个瞬间动了起来。零应该是把所有的感情融入进去，在那里说出“要保重啊”这句话的。
新房：因为之后可能就再见不到了。
羽海野：就是这样。还有虽然没实际画出来，但实际上步是有讨厌零接触狗的设定在。自己虽然从来没照顾过，但因为讨厌零被照顾，所以才这样做。但因为这样就没有人带狗散步了，所以零还是找到机会就会去照顾的。这么亲切对待的一只狗，肯定是不会再见面了，这对零来说也是十分痛苦的一件事吧。
新房：演出的大谷和作画的松本也十分在意这一点，也最终做成了画面。在这个意思上，也能说是很特别的一话。
羽海野：还有，一开始说到最终话要做这个故事的时候我是很惊讶的。这次在第二季中，我主要是在画原作，很少在脚本会议上出现了，但在这其中，大家一同想出了让我很惊讶的点子。这时我就觉得，啊，“3月的狮子”已经不只是我的作品，而是大家一起的作品了，感到很高兴。
--那在最后，回顾整个过程，对两位第二季是什么样的作品？
新房：我觉得这是一个有很多好集数的作品，刚才说到的柳原先生的故事，还有第26集也是。是有很多能让人觉得“做了这个真的太好了”的故事的动画。
羽海野：是在很多地方都放入了动画staff们的思虑，能重复观看的作品。还有不久前，新房监督说过“能做这个真的太好了”，特别开心。新房监督也一定会认为“3月的狮子”是“自己的作品”，能听到这样的话真的是特别感激。
感谢翻译，码着慢慢看
—— 来自 Xiaomi MI 6, Android 9上的 S1Next-鹅版 v2.3.0 本帖最后由 ghsakv 于 2020-9-14 18:14 编辑
leonlink 发表于 2020-9-14 18:06
感谢翻译，码着慢慢看
—— 来自 Xiaomi MI 6, Android 9上的 S1Next-鹅版 v2.3.0
不是我翻译的是这位 @Junglemgs 先标注了慢慢看。
在我心里原先只有虫师是漫改巅峰，自从三月的狮子出来我看到了更高的山巅。 啥时候第三季啊 没想到是直接转到s1来。。bangumi上转的不全，其他的传在b站上了，在这个列表里
https://www.bilibili.com/read/readlist/rl241619
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